知名创作者Adrian Per开创了一种可持续的商业模式，其核心在于他所拥有和控制的资产，而非仅仅依赖流量或平台收益。他凭借多年商业电影制作经验，将重点放在专业知识上，通过在线教育平台“Content College”及多种数字产品创造稳定收入。这种模式为许多创作者普遍面临的职业倦怠和财务不稳定问题提供了一个可行的解决方案。
商业电影制作经验锤炼出的所有权理念
菲律宾裔美国电影制作人兼内容创作者Adrian Per，以“omgAdrian”之名广为人知，他在Instagram上拥有130万粉丝，在TikTok上也有50万追随者。Adrian Per曾制作超级碗（Super Bowl）广告，联合创立制作公司，并参与了Lil Nas X歌曲“MONTERO”的病毒式传播活动，职业生涯可谓辉煌。然而，在父亲去世并经历66次求职被拒后，他开始寻求新的发展方向。
汲取多年商业电影制作的经验教训，Per建立了一种不再单纯依赖平台收益或病毒式传播视频的商业模式。他将重心转向专业知识、观众信任以及他能拥有或控制的产品。这一转变源于他亲身经历的财务不稳定——在经营公司的同时，他还曾兼职做Uber和DoorDash司机——以及他对网络视频教育市场中充斥的不切实际内容的失望。
基于真实性与教育的收益模式
鉴于网络上不切实际的电影制作教育内容泛滥，Adrian Per创立了“Content College”。该教育平台获得了Adobe、Meta、HBO Max和微软等行业领先公司的信任，提供基于真实电影制作经验的实用知识。此外，他还通过销售数字产品（如LUT色彩查找表和色彩预设）来获得经常性收入。
Adrian Per的收益模式主要由三大支柱构成。大约70%的精力用于创作原创内容，但这部分工作并不能直接带来收入。最大的收入来源是品牌合作，这占据了他15%至20%的时间，其次是数字产品销售。Per与Adobe、耐克（Nike）、凯撒医疗机构（Kaiser Permanente）和梅赛德斯-奔驰（Mercedes-Benz）等品牌合作，他更倾向于通过持续创作他真正使用和喜爱的产品及品牌内容，从而自然地建立合作伙伴关系。
可持续创作的理念
Adrian Per告诫创作者，仅仅依靠创意活动来维持稳定生计可能是一种“傲慢”。他警告说，当创意工作与收入不可分割地绑定时，艺术的纯粹性可能会受到损害，导致极高的职业倦怠风险。他并不建议为了成为全职创作者而辞去工作，并强调了可持续创作的重要性，他打了个比方：“如果创作艺术是蛋糕，那么获得报酬只是锦上添花。”
除了数字业务，Adrian Per还亲自资助并免费向公众开放了7到8场文化遗产画廊展览，其中包括一场庆祝菲律宾文化遗产的展览。这表明他追求的价值观超越了利润，他坚信“投入好的能量会带来好的回报”。Adrian Per希望在未来十年，他仍能按照自己的意愿创作内容，而非受算法摆布，并继续成为引领行业变革的人物。
